Amor temporada de Netflix 4

Streak 15: Maratón de Netflix

2020.09.03 06:35 kathrs Streak 15: Maratón de Netflix

En cuarentena, es muy fácil hacer una maratón en Netflix o Hulu. El otro día vi la serie “Love on the Spectrum”, un reality show sobre las tentativas de algunos jóvenes australianos del espectro autista para encontrar amor. Con solo 5 episodios, parecía una locura no terminar la temporada antes de dormirme (a la 1 de la mañana). No es una serie perfecta, pero la recomendaría a todos que buscan algo leve y feliz para mejorar el tiempo del covid-19.
Hoy, casi perdí mi racha con otra maratón: esta vez de Ted Lasso, una serie nueva de AppleTV. No diría que es espectacular, pero, como “Love on the Spectrum”, da una sensación de optimismo. Y ahora siempre estoy corriendo detrás de la mínima cantidad de optimismo. Quiero escapar de la realidad por algunos minutos o horas y olvidar por completo el virus, y esta serie, y Netflix en general, me ayudan a hacerlo.
submitted by kathrs to WriteStreakES [link] [comments]


2020.04.11 13:27 LOL_BREXIT Mexican (or other Latin American) Road trip and drama movies

Hi, the last days I've been watching "Desenfrenadas" (Unstoppable) on Netflix. Not because I particularly like the script or this chick-flick genre, but mostly to not forget my Spanish and enjoy the Mexican culture and scenery.
This reminded me how many interesting Mexican movies I've seen in the past. "Amores perros" and "Y tu mama tambien" came to mind. I really like slow movies that depict real life stories with a believable dialogue and script, that are not comedies and without non stop action and violence.
These movies I already seen or are on my to watch list, to give you an idea of what I'm looking for:
- Gueros
- Despues de Lucia
- Temporada de patos
- Club sandwich
- Nicotina
- Linea Amarilla (or everything else with Damian Alcazar in it)
- Post Tenebrax Luz
Other latin american movies:
- Mundo grua
- La nena
- La cienaga
- Pizza, Birra, Faso
Thanks :)
Edit: found this video with some pretty good tips.
submitted by LOL_BREXIT to MovieSuggestions [link] [comments]


2019.04.24 02:30 Spookycliquebr Twenty One Pilots para a NME [traduzido]

As filiais da B&Q em Birmingham devem estar fazendo um grande comércio de fita adesiva amarela. Fora do Resort World Arena da cidade, em 27 de fevereiro, os adolescentes estão aplicando-o avidamente ao uniforme verde do exército. À medida que mais tropas descem - com lenços de pescoço amarelos usados ​​como máscaras - é como um elenco para uma versão júnior de The Purge.
Os espectadores podem ser perdoados por presumir que uma demonstração Anônima vai acontecer, mas esta é a Skeleton Clique, superfanbase ferozmente dedicada de Twenty One Pilots, esperando do lado de fora do local seis horas antes do duo de Ohio estar no palco para dar o pontapé inicial no Reino Unido de sua gigantesca Bandito Tour.
Eles fizeram meticulosamente cosplay dos uniformes do vocalista Tyler Joseph e do baterista Josh Dun na arte e vídeos apocalípticos de seu último álbum, "Trench". Alguns se sentam esboçando fotos de seus ídolos. Um aperta um banner estampado com as palavras "VOCÊ SALVOU MINHA VIDA".
É apropriado, porque Twenty One Pilots - com seus principais temas de insegurança, saúde mental e fé - é uma banda perfeita para salvar a vida, uma referência para aqueles que acham que ninguém os entende.
No papel, no entanto, eles são desafiadoramente estranhos. Com "Trench", eles criaram um mundo mítico de alto conceito - que pode confundir até mesmo os roteiristas de Lost. Vagamente, sua trama diz respeito a uma cidade alegórica chamada Dema e os nove bispos ditatoriais que impedem seus habitantes de escapar - e a força rebelde de bandidos que buscam libertá-los. Mas há muito mais do que isso.
Longos sub-threads Reddit são dedicados a decodificar significados ocultos em músicas e decifrar pistas em cada peça de mídia que a banda lança. Há muitos ovos de páscoa: por exemplo, o nome completo de 'Nico' da música 'Nico e os Niners' - um grande inimigo - é Nicolas Bourbaki, que é o pseudônimo coletivo para os cientistas que inventaram a notação de zero - o ø usado na marca de twenty one pilots.
Musicalmente, eles são igualmente pouco convencionais: uma geração Spotify pós-gênero mistura de estilos que facilmente se exercitam através do rap, reggae, R&B, prog, electro-pop, indie - basicamente, eles voltaram a mão para tudo “Canto da garganta mongol”. No entanto, de alguma forma, é verdade que "Blurryface" - seu quarto álbum inovador - enviou o duo estratosférico em 2015, permitindo que o baterista Josh Dun fizesse seus backflips de marca regristrada nos maiores palcos do mundo.
Nos bastidores da arena, os assistentes [de palco] estão montando a elaborada e visualmente espetacular produção de Bandito, que envolve um carro em chamas, e dublê [de corpo] que permitem que um Tyler vestido de capuz desapareça e reapareça, como Houdini, no meio da música, em diferentes partes da arena.
Versões de brinquedos peludos do Ned - o personagem CGI gremlin que eles introduziram recentemente no vídeo "Chlorine" - sobre os alto-falantes. Quando nós primeiro pegamos um vislumbre de Josh - conhecido por suas acrobacias - ele está tocando bateria de ar e fazendo piruetas no ar para suas próprias músicas. Mais tarde, ele e Tyler brigam com os aspiradores de pó que estão sendo usados ​​para aspirar o palco.
Mas eles têm foco de laser. Na música de "Trench", "Bandito", Tyler canta: "Eu criei este mundo para poder sentir algum controle", e você acha que isso se estende a todos os aspectos da banda. Sua pequena equipe de proteção vem de sua cidade natal, Columbus, e tudo o que a NME faz com a banda acontece sob o olhar atento de seu círculo íntimo.
Durante nosso bate-papo de 70 minutos, o gerente da turnê está parado na porta do camarim, aumentando a sensação de que você pode ser transportado para um bunker, emergindo meses depois, reprogramado e enrolado em uma fita adesiva amarela.
Felizmente, a banda é charmosa e solícita. O principal compositor, Tyler, vacila de ser intenso a imbecil ("Nós passamos tanto tempo juntos, eu sinto que sei tudo sobre John", ele brinca com Josh).
Quando ele está dizendo algo revelador, evita o contato visual. Josh é seu lastro lúdico, tendendo a sentar em silêncio e participar apenas quando há uma piada. Nem xinga - nem sequer uma vez. Tendo vindo direto de uma sessão de autógrafos do HMV, Tyler está preocupado com sua voz. "Eu tentei não falar com nenhum deles, mas não posso evitar", diz ele. "Eu fico tipo: 'Muito obrigado por ter vindo, de onde você veio?'"
Eles parecem ser tocados pelos extremos aos quais seus apoiadores foram. Do lado de fora, os fãs até se agitaram vestidas como "bispos" em roupas vermelhas enquanto na Rússia, roupas de banana apareceram na multidão - uma piada sobre como Tyler e Josh, ambos com 30 anos, têm aversão à fruta.
"Nós fornecemos apenas alguns pedaços da inspiração, mas eles são os únicos que se tornaram o motor da coisa toda", diz Tyler. Além de Tyler uma vez "ficar na fila por oito horas, quando The Killers tocou minha cidade natal", nenhum deles foi a extremos extraordinários para seus grupos favoritos. “Nós desejamos que o nível de cultura dos fãs estivesse por perto quando éramos mais jovens”, observa Josh. "Porque muitas dessas histórias sobre como essas pessoas se conheceram e como elas se tornaram melhores amigas quando estão esperando na fila por horas e dias são inspiradoras e legais."
"Blurryface" tornou-se o primeiro disco da história a ter cada uma das músicas certificadas pelo menos em ouro. Quando eles colecionaram o Grammy em 2017 para Melhor Performance de Pop Duo / Grupo para o single "Stressed Out" (batendo Rhianna e Drake, e Sean Paul - um homem que os descreveu como "o novo Nirvana"), eles tiraram seus boxers em o caminho para o palco, lembrando-se de como uma vez eles assistiram ao show de premiação em suas calças em Columbus e disseram: 'Se algum dia ganharmos um Grammy, deveríamos recebê-lo assim'.
É indicativo de sua ambição. Tendo formado Twenty One Pilots como um trio na universidade em 2009, Tyler recrutou Josh e perdeu dois membros em 2011. “Desde o início, tínhamos grandes visões e sonhos de onde queríamos estar, então nada nos pegou de surpresa”, diz Josh , imperturbável. "O que seria mais surpreendente para as pessoas é quantas vezes nos olhamos e dissemos: 'Sim, é exatamente isso que imaginamos e o que vimos'.
Durante o ciclo "Blurryface", eles se lembram de vender pequenos clubes, teatros e arenas no mesmo ano. "Quando você diminui o zoom, você pode pensar: 'Ah, isso foi muito louco'", diz Josh. "Mas nós estávamos em turnê desde 2011 tocando em shows todas as noites, então você está perto demais para perceber isso. É como quando seu tio, que não o viu por um ano, chega e diz: "Você ficou muito alto".
As coisas mudaram, no entanto. Questionado sobre quem é o contato mais famoso em seu telefone, Tyler passa pela sua lista de contatos antes de parar em Chris Martin ("Isso é incrível de dizer em voz alta", ele ri) - o vocalista do Coldplay certa vez deixou uma mensagem de voz sobre a banda. Josh responde: Eu cresci ouvindo uma tonelada de Blink [182], então pensar que nos últimos anos eu me tornei amigo de Mark [Hoppus], é surreal. Quando eu era adolescente, eu nunca teria imaginado que iria trocar mensagens com ele.
Em outubro, quando lançaram 'Trench' - após um apagão de um ano sem envolvimento de mídias sociais ou shows, e uma trilha secreta para os fãs seguirem levando ao seu anúncio - ele só foi derrotado nas paradas por Lady Gaga e Bradley Cooper, com ‘Nasce Uma Estrela'.
Você pode argumentar que é igualmente cinematográfico: as pessoas sugeriram a Tyler que eles deveriam expandir suas promessas distópicas em um longa-metragem. "A intenção nunca foi, 'vamos escrever um disco que tenha força suficiente para se transformar em uma série da Netflix', mas é legal saber que criamos algo com substância suficiente para sabermos que essa pergunta está sendo feita", ele nega.
Além disso, embora camuflada na fantasia, e a mitologia Dema, com suas referências a religiões antigas como o zoroastrismo, "Trench" é, na verdade, uma dissertação sobre saúde mental do final de vinte anos. Nas composições, como nas conversas, Tyler diz suas coisas mais interessantes quando ele não olha nos seus olhos.
Tendo a narrativa preparada “durante anos”, ele tentou introduzi-la em “Blurryface”, cujo personagem principal é uma personificação de sua ansiedade e insegurança. Durante esse tempo, ele até se apresentou com as mãos e o pescoço revestidos de tinta preta - para representar o aperto tóxico de sua ansiedade. A maneira como ele descreve "Trench" é semelhante a um mapa psicanalítico do Google.
"É sobre usar a arte de contar histórias para entender melhor um problema muito menos fantástico que está navegando em sua própria psique e dando a ela um destino e lugares que você deve e não deve ir e os personagens que deve evitar. E isso pode ser encontrado dentro da luta de cada pessoa ”, diz Tyler.
"É interessante que 'Blurryface' - onde criei um personagem que representa tudo o que eu não gostei de mim mesmo e tudo o que estou tentando superar coincidentemente foi o álbum que realmente aconteceu para nós", continua ele. “O fato de sermos forçados a revisitá-lo todas as noites é uma lição valiosa em suas próprias inseguranças pessoais: você trabalha com isso, tenta superá-lo, mas nunca é algo que você pode simplesmente deixar de lado e se separar”.
Um trio de músicas em "Trench", Tyler se vê totalmente demitido e existe "fora da mitologia da série Netflix", como ele diz. 'Smithereens' é uma canção de amor bonitinha, dirigida por ukulele para sua esposa, Jenna Black, com quem ele se casou em 2015. 'Legend', entretanto, é uma homenagem ao seu avô, Bobby, que apareceu na capa do álbum de 2013 'Vessel 'ao lado do avô de Josh. Ele começou a escrever a faixa quando a demência de Bobby começou, mas seu avô faleceu em Março do ano passado, antes que pudesse ouvi-la.
Tyler: “Eu menciono nas letras: 'Eu gostaria que ela tivesse te conhecido.’ E eu estou falando da minha esposa, porque quando ela começou a aparecer, ele ficou pior. Ele costumava ser tão espirituoso e iluminava um quarto e mudava a dinâmica social de qualquer situação, e há centenas e centenas de histórias clássicas, mas quando ela chegou, ele estava indo depressa. Ele era imprevisível, não lembrava os nomes das pessoas, o que era um novo tipo de dor.”
Seus olhos parecem lacrimejar. “Meu pai me contou um momento no final - onde ele se lembrava do meu nome - e perguntou: 'O que o Tyler está fazendo?'. Ele sempre perguntava e meu pai tentava explicar: "Ele está em uma banda, toca música". E ele disse: "Bem, eu quero ouvir uma música".
E isso foi antes de eu escrever qualquer coisa para "Trench". Meu pai está dirigindo o carro e ele continua insistindo: "Bem, eu quero ouvir uma música!". E meu pai não tinha nenhuma música no carro. Por puro desespero, ele liga o rádio e agita o dial algumas vezes e uma de nossas músicas está ligada e ele pode dizer: "Lá - aí está ele e esta é a sua música".
“E assim, de uma maneira estranha, você pode pensar em todo o sucesso e reconhecimento que tivemos, foi apenas para preencher uma pequena história onde meu pai foi capaz de mostrar ao meu avô a música que eu escrevi naquele momento no rádio."
Em ‘Neon Gravestones’, tipo Post Malone, Tyler corre contra a alegoria de alguém tirando a própria vida de alguma forma "glamourosa" em vez de uma tragédia, cantando: "Na minha opinião, / Nossa cultura pode tratar uma derrota / Como se fosse uma vitória”, E a fetichização irresponsável do Clube 27 (“ Eu poderia desistir e aumentar minha reputação / eu poderia sair com um estrondo / Eles saberiam o meu nome”).
"Eu estava com medo dessa música", diz Tyler. “Então, essa música é muito preta e branca. Eu trabalhei duro em cada pronome. Porque eu sabia que era um assunto delicado, a última coisa que eu precisava era que alguém entendesse mal o que eu estava tentando dizer. Eu estava com medo de não me esconder atrás da metáfora. Eu entendo que há riscos em ser mal interpretado ou deturpado. Há uma chance absoluta de ofender as pessoas ou parecer desonra, mas eu realmente queria focar nas pessoas que estão aqui para ouvir. Eu queria apontar algo que gostaria de ouvir quando estiver passando por esses pensamentos.”
Tyler aplaude a nova geração de artistas falando abertamente sobre sua saúde mental e desabilitando o estigma. "Eu acho que nossa cultura, quando se trata de suicídio e depressão, deu um grande salto", diz ele. “Estou tão orgulhoso de que a música tenha liderado a capacidade de falar sobre isso tão abertamente, e falar sobre isso é muito importante. Então, de certa forma, eu realmente sinto que há um grande lado disso que tem sido coberto com "vamos falar sobre isso, tipo, você não é louco, não há nada de errado em apenas olhar quantas pessoas passam por isso".
"Trench" culmina com a abrangente "Leave The City", que Tyler descreveu como uma "crise de fé". Tanto ele como Josh foram criados em lares religiosos. O pai de Tyler era o diretor da escola cristã que ele freqüentava; quando Josh era mais jovem, a maioria da música secular foi banida, deixando-o para esconder contrabando de álbuns do Green Day debaixo da cama.
"Um dos equívocos é por causa de onde estamos e do que conquistamos - e porque as pessoas acham que temos um estilo de vida de rock louco - que aprendemos que não precisamos mais de Deus", explica Tyler. "E não é isso."
“Eu sou o tipo de pessoa que precisa desafiar tudo e minha fé é algo que eu sempre passei por temporadas fortemente desafiadoras e uma vez que eu coloquei em teste e vi o que é, eu sou capaz de aceitar isto. Durante 'Trench', houve momentos específicos em que você conseguiu ver onde eu estava em minhas temporadas de desafio e re-aceitação - e eu definitivamente estava passando por um momento desafiador. ”
“A questão é: preciso de Deus? A verdade é que não tenho resposta para isso alguns dias. Alguns dias eu tenho, e porque eu escrevo músicas, eu escrevo letras - você vai me ver entender. Não posso deixar de abordar esses tipos de perguntas porque é por isso que comecei a escrever músicas em primeiro lugar. ”
Essas grandes questões estão à espreita sob o capô de um carro muito brilhante. A razão pela qual twenty one pilots provaram ser tão bem sucedidos comercialmente é porque as próprias canções transbordam de ganchos. Você não precisa saber que "Leave The City" envolve uma crise existencial - ou exige um guia turístico para Dema - para aproveitar o fato de soar como M83 produzindo My Chemical Romance em sua pompa da Black Parade.
O que não pode ser exagerado é o quão divertido é o espetáculo ao vivo de Twenty One Pilots. Hoje à noite, eles se abrem com Josh segurando uma tocha acesa, incendiando um carro, e assistindo a fusileantes de shows de mágica de Vegas, kits de bateria de multidões, homens vestidos de Hazmat borrifando névoa na platéia, confetes e uma competição para encontrar o melhor pai dançarino.
Não é surpresa que Tyler diga que ele é competitivo: como alguém que já foi oferecido uma bolsa de basquete, pode ser. Coloque-o com outra banda e é como hamsters compartilhando uma jaula.
Quando eles assinaram com o emo-citadel Fueled by Ramen - lar dos amigos Paramore e Panic! At The Disco - Pete Wentz do Fall Out Boy levou-os sob sua asa para martelar isso fora deles. "Ele nos mostrou como ser bons irmãos", diz Tyler. "Quando começamos a tocar localmente, você estaria na lista com outras nove bandas. Você queria que eles explodissem, então você viria e roubaria o show. Quando saímos em turnê como o ato de abertura do Panic! e Fall Out Boy, nós tínhamos a mesma mentalidade, mas Pete disse: "Veja todas aquelas pessoas lá fora - vá e faça fãs".
"E eu nunca percebi...", diz ele com total sinceridade e sem nenhum traço de hipérbole em sua voz - "as pessoas poderiam ser fãs de mais de uma banda. Mas estaríamos mentindo se disséssemos que a vantagem competitiva desapareceu completamente. Queremos ser os melhores - e manter todos os outros afastados”.
Enquanto "Trench" foi escrito principalmente por Tyler em seu estúdio no porão em Columbus e enviado para Josh (que agora vive em Los Angeles), seu acompanhamento está sendo escrito na estrada. Ele irá aprofundar ainda mais no folclore de twenty one pilots. "Há um personagem sobre o qual não se fala que desempenha um grande papel e é provável que este seja o próximo passo", diz Tyler.
Josh, por sua vez, tem um casamento para se preparar, tendo se comprometido com a ex-aluna do Disney Channel, Debby Ryan, em Dezembro. Ele brinca que entrará na igreja com solos de bateria. Mas o que há em ambas as mentes é o final da turnê no Reino Unido - estrelando no Reading e Leeds em Agosto.
“Reading & Leeds é um dos primeiros festivais que assistíamos quando nos conhecíamos”, diz Tyler. “Nós assistíamos a vídeos na internet. Nos concentramos nesse programa há meses, no que a produção vai ser.”
Tyler olha para os sapatos, frustrado consigo mesmo. "Não consigo expressar exatamente como isso é importante, mas estamos muito animados em poder provar que esse é o lugar onde pertencemos. Nem todo mundo está lá na platéia para ver você e você tem que conquistá-los, você tem que trabalhar duro para eles. Há outras bandas tentando se destacar e estamos prontos para tirar a cabeça deles.”
Resistência - liderada por bandidos ou não - é fútil.
submitted by Spookycliquebr to u/Spookycliquebr [link] [comments]


2019.03.26 11:08 ice_cremy Could someone take a look at this review?

I needed to write a review for an episode of a Spanish Series. I chose to write about the 4th episode of Elite, could someone take a look at the errors in the text?

Para esta reseña yo vi un episodio de “Elite”. Elite es una serie hecho por los creadores de exitosa serie en Netflix, «La Casa De Papel». A causa de la popularidad de «Elite», los creadores decidieron que van a hacer la segunda temporada, después dos semanas de la primera proyección. En mi opinión el mejor episodia de esta serie es el cuarto episodio "El amor es una droga". Por lo tanto, voy a escribir sobre lo.
El episodio empieza con Samuel y Marina que están hablando sobre su enfermedad, HIV. Samuel se disculpa con Marina por su reacción cuando conoció sobre HIV. Mientras, Gúzman da un regalo por Nadia para decir «lo siento» por sus acciones recientes. Ella rechaza el presente y dice que en su cultura él no solo la ofendió, pero también su familia. Además, madre de Carla está organizando un evento benéfico es su castilla.
No solo este episodio, pero toda serie nos muestra temas importantes como; dinero y su influencia en la gente, la homosexualidad, diferencias culturales y religión. Especialmente en este episodio podemos ver todas cosas que he mencionado anteriormente. Hoy día es importante que hablemos y aprendamos sobre estos temas porque esas cosas son parte de nuestra vida. es no solo un enteramiento, pero también nos enseña. El momento que me gustaba más fue la conversación dentro Guzman y Nadia sobre la cultura musulmana. También me gustaba el momento, cuando Guzman iba a la casa de ella para hablar con su familia. De mí, esto episodio va a sacar la nota 9/10.
submitted by ice_cremy to Spanishhelp [link] [comments]


2019.03.21 13:03 Herzog_Herzegobine Series Argentinas (Back to the 90'S and 2K's)

Hace un tiempo en el chat empezamos a hablar sobre las series que habiamos visto en la television argentina, cuando eramos jovenes, pobres, sin netflix, pero con cable, tiempo al pedo, y una television con presupuesto.
Hace unos dias vi el Te lo resumo asi nomas de Verano del 98, y me volvio el deseo de hablar del tema, asique vamos a tirar unas sogas para que le metamos

-Despues de ver el Telo de Verano del 98 (y sin considerar Alma Pirata, Casi Angeles, y los demas productos del Cris Morena Cinematic Universe) no me digan que Cris Morena no es alta falopera. Debe desayunar meta pala y pala

-Mosca y Smuth es el amor y la desilusion mas grande que vivi. La mejor primer temporada, la mas enfermante segunda. No se que paso, pero era una bizarreada hermosa, racista, plageada, pero aun asi con cariño gediento, y esta en el canal oficial de telefe en YT

-Lo mismo con Resistire Erguido frente a todo. Recuerdo el final, me imagino lo que debe haber sido, creo que la primera vez que se emitia un final de novela en un teatro, con toda la parafernalia, para que la gente vea... lo que vio (No voy a spoilear, pero fue una de las cosas mas flasheras que se hicieron en la television argentian 4ever). Debe ser hermoso, y esta en YT tmb

-A los "mas viejitos" no se si se acuerdan de Mi Cuñado, tipica sitcom argenta, Darin antes de ser un actor de miradas, Brandoni antes de ser un gorila publico que dice "la inflacion es cultural". Pero era divertido.

Y no se excluyan solo a lo nacional, somos hijos de la tele, y recuerdo que cuando era bien pibe, mi viejo era McGiver
submitted by Herzog_Herzegobine to ArgentinaBenderStyle [link] [comments]


2018.12.13 14:58 CapitanKomamura Jueves de anime y manga: Poser edition

Jueves de anime y manga: Poser edition
Guenos días a todxs. Hemos decidido nacionalizar el día del anime (ya te mando los bolsos chorgox) y generar un espacio semanal o quincenal para que hablemos del tema. Hoy voy a ser un buen sempai y les voy a recomendar animes que están en netflix y para que se sumerjan ahora mismo al mundillo.
La lista está incompleta (y hecha muy desde mi punto de vista) así que recomienden lo que quieran y, por supuesto, charlemos sobre mangas y animes en general.
¿Qué están viendo/leyendo? ¿Qué está bueno? ¿Qué les da curiosidad? ¿Por qué Misato es la mejor chica de Evangelion? ¿Por qué está mal gustar de Rei Ayanami?
El “tema” de la semana que viene está a votación, propongan y pongan flechitas pa’rriba**.** Propongo que sea Locomotion porque en mi pueblo de mierda perdido en la pampa Locomotion duró una semana, un capítulo de Eatman alcancé a ver nomás, gringos del orto.
A continuación, la lista dividida en cómodas categorías:
Clásicos que capaz que ya viste en magic kids o cartoon network
  • Naruto
  • Yu Gi Oh Es hora d-d-d-d-d-d-d-del duelo
  • Ruroni Kenshin (Samurai X)
“Veo series de netflix”
En esta sección pongo los animes que me parece que tranquilamente podrían ser altas series de netflix (y que netflix arruinó completamente tratando de hacerlas películas live-action). Si disfrutás de Breaking Bad, Vikings, Black Mirror y ese tipo de series, es muy probable que disfrutes de estos animes, porque tienen historias con acción, lindo desarrollo de personajes, mundos interesantes y un tremendo misterio a resolver.
A partir de acá, asuman que todos los animes tienen: Buenos personajes, buena historia, buena animación y buenas peleas (para los que son de peleas). Me di cuenta que en todas ponía lo mismo.
  • Fullmetal alchemist: Brotherhood. Los hermanos Elric son dos alquimistas que arruinaron sus cuerpos al romper uno de los tabúes de la alquimia. De más grandes se convirtieron en alquimistas estatales: “perros del ejército” en un país parecido a la Alemania del sXX. Buscando el modo de recuperar sus cuerpos, se van a encontrar con un misterio muy oscuro sobre su país, su origen, su familia, la alquimia misma y el devenir de la humanidad. Lo mejor de todo, es que para el género es muy corta.
  • Death Note. Otro clásico indiscutible (que admito que no vi). Un destacado estudiante de secundaria encuentra un cuaderno con el que puede matar personas escribiendo sus nombres. Decide convertirse en un justiciero matando a asesinos seriales y esas cosas. Mientras tanto, un grupo de detectives empieza a investigar las misteriosas muertes.
  • (Peli) Ghost in the Shell. Trata sobre una división especial compuesta por policías cyborgs, que trabaja con crímenes informáticos. Ambientada en un futuro donde te pueden hackear el cerebro. La mayor Kusanagi recibe un caso que va a hacer que se cuestione la naturaleza de su cuerpo, de su mente y de su lugar en el mundo. Muy reflexiva, es para verla más de una vez y ponerse a pensar. Algunos profes de filosofía de mi facu (psico en la UNC alguien?) la recomiendan.
  • Fate (varias series). Un buen shonen de batallas que tengo empezado. Trata de que cada no sé cuántos años, aparece el santo grial, que concede un deseo a quien lo posea. Por ese tesoro se pelean los “masters” que son magos que invocan a “servants”, figuras históricas o mitológicas como Hércules o Gilgamesh. Son varias series y no sé bien de cual estoy hablando.
Cosas que sé que están buenas
  • (Peli) Akira. Akira es una representación de lo que es el anime, de porqué para algunxs es una forma de arte especial. La animación, la música, la historia, todo está a otro nivel. Trata sobre una banda de adolescentes motoqueros, medio dealers, excluidos por el estado, que quedan enredados en unos experimentos del gobierno con poderes psíquicos. Por supuesto, todo se va al remil carajo: Lasers gigantes, amebas gigantes, Tokyo destruida por tercera vez. Lo más loco es que es bastante interesante por la mirada que hace de la sociedad.
  • One Punch Man. Saitama es un superhéroe que sufre porque derrota a todos sus enemigos de un golpe. Es bastante paródica, pero hay momentos que hay que tomárselos enserio (hay una escena que siempre me hace llorar un toque). Por suerte, la serie enseguida empieza a seguir otros personajes (todos súper carismáticos), y empieza a mostrar lo acomplejado que está Saitama por su condición. Si te gusta la acción bien animada, esta es tu serie. Segunda temporada confirmada.
  • Tengen Toppa Gurren Lagann Robots gigantes peleando contra monstruos del espacio. Superficialmente es la típica serie de peleas con monstruo semanal, todo súper exagerado y “japonés”. Pero todo lo hace a consciencia y lo usa para explorar sus temas. Todo el tiempo hay subtexto. Cambia mucho cuando muere cierto personaje y más aún luego de que los protas derroten al malo principal y establezcan un gobierno propio. Acá se pone súper político y social, y luego se pone bastante filosófica, sin perder la acción súper épica y bombástica.
  • Kill la Kill Otra que tengo pendiente. Es de la misma gente que hizo Gurren Lagann así que tiene las mismas advertencias y recomendaciones que la anterior. Se habló de que estaba “mal animada” y desde ya les digo que contar cuadros por segundo es una estupidez. TTGL y KLK usan la animación simple y brusca a propósito para hacer humor o ser más expresiva.
  • Code Geass Como no la terminé, no sé bien donde ponerla. Intriga política con estudiantes de secundaria, robots gigantes y poderes psíquicos (porque no es suficiente en Japón la intriga política). Es interesante porque el malo (el terrorista enmascarado con poderes psíquicos que conspira para derrocar al gobierno) es el bueno y el bueno (el típico prota de buen corazón que pelea por lo que cree correcto) pelea para los malos. De los 7 capítulos que vi, la historia ya empezaba a tener intriga y a ponerse bastante tensa. Anunciaron una temporada más o una peli.
  • Gundam: Unicorn. Otra de robots gigantes (¿Notan un patrón?). Gundam Unicorn es una secuela de una banda de otras series de Gundam ambientadas en el Universal Century, pero no se preocupen por eso. Unicorn está hecha a modo de introducción. Hay drama y desarrollo de personajes que se enlaza con la exploración del mundo y de su historia. Las peleas entre robots gigantes son variadas e interesantes. Hace poco salió en Japón una peli que es secuela directa y van a salir tres OVAs más sobre el hijo de uno de los personajes.
  • Recomienden más cosas que estén en netflix
Nos vayamos a las piñas discutiendo si es anime o no
Donde está tu honoru?! Como te atorevesu llamar anime a esta mierda gaijin!! [desenvaina katana] Vas a tener que cometer sepuku, kisama!!
  • Avatar
  • Castlevania
Pasta base de anime
Somos todxs seres sensibles y el nivel de trauma que pueden tener los japoneses no es para ir sin saber en qué se está metiendo unx. ¿Se acuerdan de esa escena de Krillin con Freezer?
Para que se den una idea, vean a un hombre llorar por Berserk. Ya full metal alchemist tiene cosas jodidas: decile “Ed… waard…” a alguien que haya visto la serie y mirá la cara que pone.
Es una pena que netflix tenga solo una entrada en esta sección. La censura mucho más relajada permite a los creadores de anime hacer lo que se les canta el orto y Devilman es una muestra de ello. MIentras tanto en la tv japonesa.
  • Devilman El mejor anime de 2018 salió en enero. Es una adaptación actualizada a nuestra época de un manga que de los 70 u 80, del autor de Mazinger. Dirigida por un loco que es muy creativo para animar. Akira es un joven de buen corazón que es reclutado por su amigo Ryu para combatir contra los demonios, por su puesto, todo se va a ir muy, muy, muy al carajo. La animación y la música son particularmente flayeras.
Evangelion (en especial la peli) iría acá. Si hiciera una sección de cosas más traumáticas que Devilman, y otra de cosas más traumáticas que esa segunda lista, Boku no Pico iría en la lista que sigue. Está completa en pornhub.
Animes para burlarte de la gente que ve anime y formarte estereotipos de mierda sobre los extranjeros
  • The Irregular magic highschool: Tomá un trago de fernet puro cada vez que la chabona diga “Onisama”, dé muestras de amor enfermizo por su hermano y cada vez que este sea perfecto.
  • Sword art online: Soy del grupo de elitistas pseudo-intelectuales que disfruta de odiar esta serie. El primer arco está pasable.
  • Neo Yokio: No sé qué pasó acá. Creo que estaban teniendo un acv, un brote psicótico y un viaje de ayahuasca mientras estaban creando esto. Igual no es anime porque es yanqui.
En fin, espero que les haya interesado algo y que conversemos mucho sobre dibujitos chinos. Nos vemos en 7 o 15 días y gracias a chorgox por habilitar el espacio.
Inb4: lenguaje inclusivo, discúlpame macho-sama
https://preview.redd.it/p0duvixtv1421.jpg?width=1200&format=pjpg&auto=webp&s=900a325e83077ec77a1e3d322ac724db2fed4884
submitted by CapitanKomamura to RepublicaArgentina [link] [comments]


2018.01.11 11:00 autobuzzfeedbot 18 Razones por las que "The End of the F***ing World" es la nueva serie de Netflix que te volverá adicto

  1. The End of the F***ing World es una comedia romántica y oscura en cantidades iguales.
  2. Sí, es una historia de amor adolescente, pero con un destello macabro que no estamos acostumbrados a ver en TV.
  3. Tanto el tema central, como su estética, tienen el toque de inocencia con rareza de Moonrise Kingdom...
  4. Junto con la emoción y drama de clásicos como Bonnie and Clyde.
  5. La serie sigue a James y Alyssa, dos adolescentes que embarcan un viaje escapando de sus familias.
  6. La historia está narrada desde la perspectiva de cada uno, y aunque son diferentes visiones, ambas están cargadas de nihilismo y pensamientos perturbadores.
  7. El guión toca temas que pueden herir susceptibilidades: abuso sexual, maltrato animal, suicidio...
  8. Pero también aborda otros más empáticos, como lo es el primer amor juvenil.
  9. El personaje de James (Alex Lawther) es un adolescente de 17 años que se considera a sí mismo un psicópata y cree que quiere ser un asesino.
  10. Mientras que Alyssa (Jessica Barden) es una joven rebelde que, aunque es más extrovertida, está cansada de la sociedad y no quiere ser parte del montón.
  11. El otro lado de la historia sigue a una dupla de policías protagonizada por Eunice (Gemma Whelen) y Teri (Wunmi Mosaku), dos mujeres que investigan la huída de los chicos.
  12. La serie es una adaptación de una novela gráfica, del mismo nombre, escrita e ilustrada por Charles Forsman en 2013.
  13. La novela también fue adaptada a un corto, titulado TEOTFW (2014), el cual a su vez sirvió como piloto para vender la serie.
  14. Los críticos LA AMAN, hasta el punto que tiene actualmente 100% en Rotten Tomatoes.
  15. La estética y vestuarios de sus protagonistas son maravillosos: dos chicos que se ven cool sin hacer el más mínimo esfuerzo.
  16. Cinematograficamente, cada toma es hermosa, cautivante e imperdible.
  17. El soundtrack es perfecto para acompañar los aires vintage, con destellos hipsters de sus personajes.
  18. La primera temporada de The End of the F***ing World te ofrece la oportunidad de maratonearla en un solo día: tiene solo ocho episodios que duran alrededor de 20 minutos cada uno.
Link to article
submitted by autobuzzfeedbot to buzzfeedbot [link] [comments]


2016.07.20 18:12 ryuzaki49 [Recomendación] Gilmore Girls

Esta serie tiene un diálogo sin igual. Puede ser un poco (o bastante) girly, ya que trata de la relación de una madre y su hija y cómo se desenvuelven en su vida diaria, lo que implica amor y desamor.
No sé que tan popular haya sido en México, pero en su última temporada, alcanzó el 2do lugar en ratings en USA.
Lo que más me agrada de la serie es:
La recomiendo ampliamente, excepto la úlitma temporada (7ma) donde no le renovaron el contrato a la autora original.
Netflix decidió revivir esta serie, y este año sacarán una nueva temporada. Los rumores dicen que serán 4 episodios de 90 minutos cada uno.
submitted by ryuzaki49 to LoMejorDeNetflixMX [link] [comments]